vzdrog

Для краткости приведу цитату из "Дня радио": "Не, я понимаю, чушь полная, но КАК рассказывает!.."



ЗЫ Уидон молодчик, чо уж там)))

В последние годы мнение о том, что оригинальные идеи в Голливуде (да и в целом в кинематографе) иссякли, а потому мы и наблюдаем такой поток ремейков, сиквелов, приквелов и стилизаций, стало общим местом и вспоминать об это вслух как-то даже не пристало в приличном обществе. Однако мало кто идет дальше констатации данного факта. А ведь действительно интересно, где скрываются глубинные причины этого процесса. Ну, не может же быть так, что 50 лет назад все были талантливые, а теперь остались одни эпигоны (за редким и приятным исключением).

Один из вариантов ответа неожиданно для себя нашел у Бодрийяра в "Симулякрах и симуляции" (решил, знаете ли, приобщиться, кхе-кхе). По его теории, мы живем в наступившую эпоху гиперрельности, где вещи и смыслы, в общем, мертвы, а их место заняли знаки, символы - симулякры, цель которых - скрыть, что их не существует. Ну, то есть мы, более или менее, обретаемся в призрачном мире. В попытке реанимировать утраченный смысл неизбежно обращение к более ранней эпохе, когда этот смысл еще существовал. Отсюда и увлечения различными "ретро", в том числе, и в кино. Вот небольшая выдержка из оригинала:

"Именно в этой пустоте снова настигают фантомы прошлого, коллекция из  событий, идеологий, течений моды в стиле ретро - в основном не потому,  что люди верят в это или еще строят на этом свои надежды, а просто для  того, чтобы воскресить время, когда, по крайней мере, еще была история,  по крайней мере, еще было насилие (пусть даже фашистское) когда, по  крайней мере на кону стояло: жизнь или смерть. Все годится, лишь бы  избежать этой пустоты, этого малокровия истории и политики, этого  кровотечения ценностей...
<...>
Кино плагиаторствует у  самого себя, вновь и вновь самокопируется, переснимает свою классику,  реактивирует свои мифы, переснимает немое кино таким образом, что оно  становится более совершенным, нежели оригинал, и т.д.: все это  закономерно, кино заворожено самим собой как утраченным объектом, в  точности так, как оно (и мы тоже) заворожено реальным как исчезнувшим  референтом."

Пассаж про переснимаемое немое кино, конечно, не может не напомнить об "Артисте", с которым все носятся как с писаной торбой. К слову, и отечественный кинематограф прекрасно вписывается в парадигму Бодрийяра: эти постоянные обращения к советской истории - реальной, вымышленной, вывернутой наизнанку и т.д.; игра в мини-футбол головами классиков русской литературы; а когда пытаются снимать что-то о здесь и сейчас, по большей части, получается нечто, похожее на картинки то ли потусторонней, то ли загробной жизни. И выходит, по Бодрийяру, что это не вина их, кинематографистов, а общая беда.

Ну, и картинка по запросу

Вдогонку недавнему посту про талант Нолти небольшое видео его бенефиса в "Воине".

Так получилось, что я как раз начал смотреть сериал "Удача" (в версии Сербина так называется Luck), и тут пришла новость, что второй сезон скоропостижно закрыли. В принципе, все понятно, рейтинги увы и ах, съемки затратные, так еще и кони гибнут, что не есть, конечно, хорошо. И очень жаль, потому что сериал интересный, необычный и вообще. Я совершенно далекий от конного спорта человек, ипподром видел только в кино, к лошадям предпочитаю не приближаться, да и тотализатором на скачках никогда не увлекался. Тем не менее, первая же серия схватила и не отпускала, хотя, казалось бы, ну что там такого происходит в течение 50 минут. И все же не оторваться.

Отдельный кайф при просмотре "Удачи" - это могучие старики: Дастин Хоффман, Деннис Фарина и Ник Нолти. Про первых двух и так все понятно уже давно. Но Нолти, достигнув преклонных лет, демонстрирует местами нечто феноменальное. Он никогда не производил впечатление исключительно одаренного актера, но сейчас воплощает на экране нечто большее, чем характер. Это некая сила, а не человек. Это я сужу не только по "Удаче", но и по недавнему "Воину", где Нолти выдал такой монолог из "Моби Дика", что мурашки по коже бегут, даже когда просто вспоминаешь об этом. в "Удаче" он играет пожилого коневода, который готовит жеребца к первым скачкам. Он очень одинокий человек, по сути дела, только этот конь у него и есть, сын легендарного скакуна Делфи, которого герой Нолти не уберег и тяготиться чувством вины. Вот вам небольшая нарезка Нолти из 4-й серии сериала.

Я, признаться, уже и не знаю, как на самом деле называется фильм в оригинале - то ли "Достать гринго", то ли "Как я провел летние каникулы", но на билетах было написано "Веселые каникулы". Судя по тому, что кроме меня, жены и сына в зале было еще человек пять, подозреваю, что до попадания на трекеры вряд ли кто-то еще из френд-ленты отпишется))). Буду, по возможности, краток. Это чистое, незамутненное и простое как две копейки кино родом, безусловно, из 1980-х, из эпохи видеосалонов. Смотреть его было чистым удовольствием, поскольку Мела Гибсона в нем много и предостаточно его крупных планов, а за один его пронзительный взгляд в зал можно просить даже избитый сюжет. Ну да, это во многом парафраз замечательной "Расплаты" с поправкой на мексиканский колорит и мексиканский же менталитет - жара, героин, мухи, сиеста и текила, причем в состоянии сиесты фильм впадает периодически, но не слишком часто, чтобы можно было заскучать.

То, что кино снималось силами исключительно студии Гибсона "Айкон" чувствуется: одна автомобильная погоня в прологе и одна полноценная перестрелка в начале третьего действия (правда, нужно сказать, что это перестрелка снята смачно, со вкусом и жестоко). Юмора в отечественном дубляже заметно поубавилось по сравнению с оригинальным трейлером. Чего стоит сцена, где Гибсон, будучи в мексиканской тюрьме, общается с представителем американского посольства. Тот спрашивает героя, есть ли у него имя. Гибсон отвечает: "Ричард Джонсон". Посольский с неудовольствием уточняет: "Дик Джонсон?". Герой делает невинные глазки: "Ну да". Например, сын мой в силу возраста с английским сленгом еще не очень знаком (слава богу), но и жена не уловила, а я ей потом дома объяснил, что это означает примерно "Хрен Хренов".

В общем, честно признаюсь, что кино совершенно необязательное к просмотру, но все равно обаятельное благодаря Гибсону, который не растерял ни харизмы, ни своего бешеного задора, несмотря на все жизненный невзгоды, отлучение от голливудского цеха, происки сучки драной Оксаны Федоровой и т.д. Просто в каждой сцене видно, что человек получает удовольствие от работы в кадре. И это прекрасно, я считаю. Зетс олл!